Miasto zatrzymane w czasie

W czasie III Muzycznych Spotkań Mistrzów Medycyny 2 grudnia 2022 r. w Warszawie odbędzie się Aukcja na rzecz Stypendium Naukowego Nagrody Zaufania Złoty OTIS 2023. Na poprzednich naszych aukcji akwarele Albina Waczyńskiego cieszyły się dużym zainteresowaniem i szybko znalazły nabywców.

Prezentujemy akwarelę Albina Waczyńskiego, którą będzie można wylicytować podczas Aukcji 2 grudnia:

Numer katalogowy: 9

Albin Waczyński, Stary Budapest, 1975, akwarela, papier, 36 x 48

Estymacja: 800-1.600 zł

Kup teraz: 1.200 zł

Albin Waczyński (1929-2003)

Lekarz psychiatra pracujący przez wiele lat w Szpitalu Psychiatrycznym w Choroszczy, był również nauczycielem rysunku w Liceum Pedagogicznym w Białymstoku. Na Wydział Lekarski białostockiej Akademii Medycznej trafił już jako absolwent, specjalista budowy zakładów służby zdrowia Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej.

Znajdował uznanie w środowisku malarskim będąc m.in. członkiem honorowym i prezesem Białostockiego Towarzystwa Sztuk Pięknych. Uczestniczył w wielu plenerach, konkursach oraz przeglądach. Jego prace były prezentowane na wystawach w kraju i za granicą: na Węgrzech, w Bułgarii, Rumunii oraz w USA. Za działalność w środowisku oraz twórczość artystyczną był wielokrotnie nagradzany i wyróżniany, m.in. złotą odznaką „Zasłużony Białostocczyźnie”, zaś w 1972 r. otrzymał Nagrodę Ministra Kultury i sztuki.

Namalował wiele miejskich pejzaży, portretując miasta takie jak: Warszawa czy Kazimierz nad Wisłą. Jego akwarele pokazują też fragmenty dzielnic Sofii, Dubrownika czy Budapesztu o starej, zabytkowej zabudowie, ale także nowoczesne amerykańskie drapacze chmur.

Artysta rzadko uwieczniał ludzi, częściej zwierzęta – zwłaszcza konie. Malował też kwiaty, martwe natury. Uznawany jest za wirtuoza nastrojowego pejzażu. Malował jeziora, rzeki, pola, leśne wykroty, stare drzewa, chaty na wzgórzu i odchodzące w przeszłość fragmenty miejskiego krajobrazu.

Prace tego artysty oddziaływają na widza nie tylko swym pięknem, delikatnością i ciepłem kolorów, ale przede wszystkim oddają charakter ich autora i jego sposób postrzegania świata. Sam artysta mówił, że malować można wszystko, nawet kawałek rynny, czy bramy wejściowej: „Najważniejsze jest zatrzymać w czasie coś, co bezpowrotnie odchodzi”.

W jego twórczości znajdującej się w zbiorach prywatnych dominują akwarele, rysunki oraz grafiki przedstawiające dawną architekturę Białegostoku i regionu, w tym Supraśla i Tykocina.

Maki jak z bajki

W czasie III Muzycznych Spotkań Mistrzów Medycyny 2 grudnia 2022 r. w Warszawie odbędzie się Aukcja na rzecz Stypendium Naukowego Nagrody Zaufania Złoty OTIS 2023. Tatiana Pytkowska jest znaną w Polsce i na świecie artystką. W swoich pracach świadomie operuje kolorem i światłem.

Prezentujemy pracę Tatiany Pytkowskiej, którą będzie można wylicytować podczas Aukcji 2 grudnia:

Numer katalogowy: 5

Tatiana Pytkowska, Pole maków, 2020, olej, płótno, 50×70

Estymacja: 2.200-3.200 zł

Kup teraz: 2.400 zł

Tatiana Pytkowska (ur. 1956)

Absolwentka Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom obroniła w pracowni prof. Stefana Gierowskiego (malarstwo) i prof. Wojciecha Sadleya (tkanina). Zajmuje się głównie malarstwem sztalugowym, malarstwem ściennym, grafiką komputerową, a także ceramiką.

Kompozycje Tatiany Pytkowskiej przyciągają uwagę wyrazistymi barwami.

– Moje malowanie to dążenie do bycia w kolorze i świetle. Opieram je na tematach istniejących obiektywnie – ani dobrych, ani złych – trwających pomimo i na przekór drapieżnej ingerencji homo sapiens – mówi o sobie artystka. ­– W swym cyklicznym procesie istnienia: rodzenia i umierania, natura ofiaruje mi nieskończoność odcieni barwnych nastrojów niezbędnych do pełnego życia i bycia.

Oprócz pejzaży, portretów, tworzy kompozycje abstrakcyjne.

– Abstrakcja uwalnia mój umysł  od materii świata realnego. Geometria pozwala uporządkować zewnętrzny chaos. Kolor i kształt nie przypisuję konkretnym – rzeczywistym przedmiotom czy zjawiskom. Kreuję wyimaginowane obiekty (artefakty) – dodaje Pytkowska.

Tatiana Pytkowska swoje prace prezentowała na kilkunastu wystawach indywidualnych i ponad stu zbiorowych w kraju i zagranicą. Brała udział w wielu plenerach i aukcjach charytatywnych.

W 1983 r. otrzymała nagrodę BWA na XXXVII Ogólnopolskim Salonie Zimowym w Radomiu. Od 1982 r. należy do OW Związku Polskich Artystów Plastyków.

Od 2000 roku współdziała z Grupą Twórców WYMIAR. Wraz z innymi członkami Grupy prowadziła społecznie Galerię Sztuki Współczesnej AKTYN w Warszawie. Jest członkiem Stowarzyszenia Portrecistów Polskich.

Klimatyczne pejzaże

W czasie III Muzycznych Spotkań Mistrzów Medycyny 2 grudnia 2022 r. w Warszawie odbędzie się Aukcja na rzecz Stypendium Naukowego Nagrody Zaufania Złoty OTIS 2023. Seria pejzaży podlaskich Tobiasza Kenio stanowi intrygującą grę kolorów, światła i cienia. Na poprzedniej naszej aukcji krajobrazy znad Supraśli szybko znalazły szczęśliwego nabywcę.

Prezentujemy dwie prace Tobiasza Kenio, które będzie można wylicytować podczas Aukcji 2 grudnia:

Numer katalogowy: 7

Tobiasz Kenio, Pejzaż podlaski znad Supraśli nr 44, 2022, akryl, płótno, 50 x 50

Estymacja: 1.200-1.800 zł

Kup teraz: 1.300 zł

Numer katalogowy: 8

Tobiasz Kenio, Pejzaż podlaski znad Supraśli nr 45, 2022, akryl, płótno, 60 x 60

Estymacja: 1.300-1.800 zł

Kup teraz: 1.400 zł

Tobiasz Kenio (ur. 1979)

Artysta określa siebie jako abstrakcjonistę, wolnego od wszelkich ram i wzorców stylu. Nie odwołuje się w swoim malarstwie do żadnego nurtu czy szkół malarskich, uważa bowiem, że w sztuce jest to zbędnym ograniczeniem. Stosuje różne środki wyrazu ekspresyjnego, jak wyrazistą barwę i kontrasty oraz eksperymentalne techniki malarskie. Seria pejzaży podlaskich stanowi intrygującą grę kolorów, światła i cienia. Jego obrazy są zazwyczaj pozbawione wszelkich cech ilustracyjności, nie stara się naśladować natury, przedmiotów ani postaci ludzkich. Zaskakuje widza nieprzewidywalnością przekornie używanych intensywnych kolorów i struktur. Pozostawia odbiorcy swobodną interpretację swoich obrazów.

Tobiasz Kenio brał udział w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych m.in. Związku Artystów Scen Polskich (ZASP), Zamek w Rynie, Muzeum Podlaskie w Białymstoku, Teatr 6. Piętro, Pałac Kultury i Nauki w Warszawie, Willa Ryszarda Geyera/OIL w Łodzi, Podlaski Urząd Wojewódzki, Les Souffleurs w Paryżu, a także BWA – Fundacja Polskiej Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Współpracuje z galeriami i domami aukcyjnymi w Warszawie. Jest laureatem stypendiów Prezydenta Miasta Białegostoku oraz Marszałka województwa podlaskiego (2014). Od wielu lat współpracuje z galeriami i domami aukcyjnymi w Warszawie. Często bierze udział w aukcjach charytatywnych. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych.

Pod pseudonimem Tobiasz Kenio kryje się malarz, lekarz i śpiewak – Paweł Pecuszok. Od lat łączy pracę zawodową jako lekarz, a jednocześnie jest aktywnie koncertującym tenorem (Akademię Muzyczną ukończył z wyróżnieniem), kameralistą oraz śpiewakiem operowym. Jako lekarz jest specjalistą medycyny rodzinnej, geriatrii, diabetologii. W 2011 r. utworzył kwartet wokalny Ensemble QuattroVoce; w swoim dorobku fonograficznym posiada 11 płyt kompaktowych.

Drzewa w zaczarowanym lesie

W czasie III Muzycznych Spotkań Mistrzów Medycyny 2 grudnia 2022 r. w Warszawie odbędzie się Aukcja na rzecz Stypendium Naukowego Nagrody Zaufania Złoty OTIS 2023. Stanisław Sierko, lekarz, zafascynowany malarstwem i przyrodą przenosi na płótno m.in. podlaskie widoki. Prace Stanisława Sierko są cenione nie tylko w środowisku medycznym, ale i artystycznym. Często podczas wystaw jego prac prezentowane są razem z jego docenianą w środowisku malarskim córką – Joanną Sierko-Filipowską.

Prezentujemy pracę Stanisława Sierko, którą będzie można wylicytować podczas Aukcji 2 grudnia:

Numer katalogowy: 6

Stanisław Sierko, Dziwna sosna, 2011, pastel, papier, 31 x 47

Estymacja: 2200-2700 zł

Kup teraz: 2.300 zł

Stanisław Sierko (ur. 1932)

Był jednym z pierwszych studentów Akademii Medycznej w Białymstoku. Odbył staż w Anglii oraz przez 5 lat pracował w Libii. To on wprowadzał w Białymstoku tzw. chirurgię jednego dnia. Poza pracą chirurga naczyniowego doktor wiele czasu poświęca drugiej pasji – malarstwu.

Uczestniczył w plenerach malarskich w Białymstoku, Warszawie, Zliten, Trypolisie, Budapeszcie. Jest członkiem Polskiego Związku Artystów Plastyków – Polska Sztuka Użytkowa.

Jego ulubiona technika to pastele. Profesor lubi przenosić na płótno m.in. podlaskie widoki. Zafascynowany przyrodą, w swoich pracach dokumentuje kształty pejzażu, dostrzegając ulotne szczegóły, takie jak motyle, pajeczyny, chmury. Miłość do przyrody i Podlasia widać również w jego rzeźbach, które tworzy zwykle w korzeniach drzew, znalezionych w Puszczy Knyszyńskiej.

W 2018 roku artysta zaczął tworzyć pejzaże w nieco innej odsłonie – kosmicznej. Jego nowe prace, choć mogą zdawać się być abstrakcjami, w istocie przedstawiają sposób, w jaki autor wyobraża sobie kosmos.

Prace Stanisława Sierko są cenione nie tylko w środowisku medycznym, ale i artystycznym. Często podczas wystaw jego prac prezentowane są razem z jego docenianą w środowisku malarskim córką – Joanną Sierko-Filipowską.

Ekspresyjne morze

W czasie III Muzycznych Spotkań Mistrzów Medycyny 2 grudnia 2022 r. w Warszawie odbędzie się Aukcja na rzecz Stypendium Naukowego Nagrody Zaufania Złoty OTIS 2023. Krzysztof Koniczek to jeden z najbardziej wyrazistych i rozpoznawalnych malarzy mieszkających w Białymstoku.

Prezentujemy zestaw dwóch prac Krzysztofa Koniczka, które będzie można wylicytować podczas Aukcji 2 grudnia:

Numer katalogowy: 4

Krzysztof Koniczek, Morze… (1), Morze… (2), akryl, technika własna, 30×40

Estymacja: 2.500-3.000 zł

Kup teraz: 2.600 zł

Krzysztof Koniczek (ur. 1955)

Jeden z najbardziej wyrazistych i rozpoznawalnych malarzy mieszkających w Białymstoku. Absolwent Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu (obecnie ASP) na Wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby. Dyplom uzyskał w pracowni prof. Waldemara Świerzego. Zajmuje się głównie malarstwem sztalugowym, ściennym, aranżacją wnętrz, plakatem, a także scenografią (współpracuje z Operą i Filharmonią Podlaską).

W swoich pracach Koniczek odwołuje się do świata emocji. Opiera się na kontraście tonów, nasycenia, jasności koloru. Ekspresyjnym brawom towarzyszy chropowata faktura płócien, ślady pędzla, grudki farby. Tworzy kompozycje abstrakcyjne, które pulsują energią.

Andrzej Koziara, dziennikarz i mecenas sztuki, tak mówił o pracach artysty z Białegostoku: „Najnowsze płótna Koniczka to wysmakowane kompozycje koloru i światła, to tajemnicze przestrzenie, cokolwiek nostalgiczne i skłaniające do refleksji, w których trzy czwarte zajmuje niebo niezwykłymi chmurami, a resztę stanowi wąski pas ziemi lub wody pięknie zaznaczonej refleksami słońca. W zestawieniu z wcześniejszymi obrazami uderza cisza i spokój tych płócien, choć w każdym z nich daje się wyczuć rodzaj oczekiwania – to pejzaże, w których wszystko może się zdarzyć.”

Prace Koniczka znajdują się w zbiorach Muzeum Okręgowego, Muzeum Wojska w Białymstoku, ASTWA, NOT, a także w kolekcjach prywatnych w Polsce i za granicą m.in. w USA, Kanadzie, Niemcach, Szwecji, Australii, Szwajcarii.

Wziął udział w wielu wystawach indywidualnych, zbiorowych, w Warszawskich Targach Sztuki oraz aukcjach charytatywnych. W 2012 r. otrzymał odznaczenie Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego: Zasłużony Dla Kultury Polskiej.

Unikalne szkice statuetki Złoty OTIS

W czasie III Muzycznych Spotkań Mistrzów Medycyny 2 grudnia 2022 r. w Warszawie odbędzie się Aukcja na rzecz Stypendium Naukowego Nagrody Zaufania Złoty OTIS 2023. Włodzimierz Pytkowski to najwybitniejszy i uznany przedstawiciel polskiego decentryzmu. W środowisku ochrony zdrowia jest znany z wybitnej i niepowtarzalnej statuetki Nagrody Zaufania Złoty OTIS oraz statuetki najwyższego wyróżnienia Krajowej Izby Diagnostów Laboratoryjnych.

Po raz pierwszy wystawiamy na aukcję szkic symulacji ewolucji statuetki Złotego Otisa. To praca historyczna obrazująca zmiany jakim w ciągu 20 lat istnienia Artysta poddawał formę statuetki. Pracę Włodzimierza Pytkowskiego będzie można wylicytować podczas Aukcji 2 grudnia:

Numer katalogowy 3:

Włodzimierz Pytkowski, Szkice statuetki Złoty Otis, karton, 29,5×42

Estymacja:  2.000-8.000 zł

Kup teraz: 4.800 zł

Włodzimierz Pytkowski (ur. 1954)

Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Katedry Wzornictwa Przemysłowego (dyplom z wyróżnieniem otrzymał w 1983 r.). Jest członkiem OW Związku Polskich Artystów Plastyków. Zajmuje się rzeźbą i ceramiką, rysunkiem, reklamą, DTP. Pracował w agencjach reklamowych full service m.in.: TO TU, INNA, IMAGE ATR, IDEA na stanowiskach: Design Studio Manager, Art Director, Chief Designers. Jest propagatorem decentryzmu, który go urzekł i stał się głównym nurtem jego twórczości.

Pytkowski jest twórcą m.in.: grafiki papierosów (Mocne, Opal, Stołeczne), loga FSO Polonez CARO. Jest autorem rzeźb m.in. KANON, ESENCJA PŁCI, KLEPSYDRA ŻYCIA oraz rzeźb/statuetek: „Złoty OTIS”, „Byk Zdrowia”, „Semper Idem”, „Złoty OTIS z Diamentami”, „Sapere Aude”, „Macierzyństwo”, „Zegar Życia”, „Wenus Amazonek”.

Rzeźby laureata Nagrody Kolberga

W czasie III Muzycznych Spotkań Mistrzów Medycyny 2 grudnia 2022 r. w Warszawie odbędzie się Aukcja na rzecz Stypendium Naukowego Nagrody Zaufania Złoty OTIS 2023. Dionizy Purta to jeden z najwybitniejszych twórców ludowych. Jego rzeźby są rozpoznawalne i cieszą się dużym zainteresowaniem kolekcjonerów, m.in. Elżbiety Dzikowskiej i Leszka Macaka oraz trafiają do licznych kolekcji sztuki ludowej i nieprofesjonalnej w kraju i za granicą.

Prezentujemy dwa zestawy rzeźb Dionizego Purty, które będzie można wylicytować podczas Aukcji 2 grudnia:

Numer katalogowy 1:

Dionizy Purta, Anioł i Diabeł

Anioł, 2022, rzeźba, drewno, 41 cm

Diabeł, 2022, rzeźba, drewno, 35 cm

Estymacja: 1400-2000 zł

Kup teraz: 1600 zł

Numer katalogowy 2:

Dionizy Purta, Muzycy

Muzyk 1, 2022, rzeźba, drewno, 35 cm

Muzyk 2, 2022, rzeźba, drewno, 35 cm

Estymacja: 1400-2000 zł

Kup teraz: 1600 zł

Dionizy Purta (ur. 1941)

Jeden z najwybitniejszych twórców ludowych. Znany głównie z rzeźby w drewnie, w jego dorobku artystycznym są również malarskie pejzaże polskiej wsi, gdzie spędził większość życia.

Już w młodości wykazywał się zdolnościami artystycznymi, wykonywał m.in. gwizdki, z czasem zainteresował się rzeźbą w drewnie. Tworzy rzeźby konstruowane z oddzielnie wystruganych elementów np. fragmentów gałęzi, korzeni, desek. W jego pracach najczęściej pojawiają się ptaki, anioły, madonny, postaci świętych i Chrystusa, kapliczki. Wypracował własny styl charakteryzujący się naiwnością, uproszczeniami, geometryzacją form.

W 2017 r. uzyskał stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na projekt „Między ziemią i niebem – święci i anieli”, w ramach którego wyrzeźbił fantastyczne ptaki, które czasami przybierały postać skrzydlatych ludzi, aniołów, madonn oraz cykl kapliczek. Laureat prestiżowej Nagrody im. Oskara Kolberga za zasługi dla kultury ludowej (2020). Swoje prace prezentuje na licznych indywidualnych i zbiorowych wystawach w Polsce i Francji, gdzie są wystawiane z pracami w kręgu art brut. Od 2009 r. należy do Stowarzyszenia Twórców Ludowych w Lublinie. Jego rzeźby są rozpoznawalne, cieszą się dużym zainteresowaniem kolekcjonerów i trafiają do licznych kolekcji sztuki ludowej i nieprofesjonalnej w kraju i za granicą (m.in. kolekcji Leszka Macaka w Krakowie, Elżbiety Dzikowskiej w Warszawie, Krzysztofa Kawęczyńskiego w Goniądzu) oraz najważniejszych etnograficznych kolekcji muzealnych w kraju. Największy zbór prac artysty posiada Podlaskie Muzeum Kultury Ludowej w Wasilkowie.

III Muzyczne Spotkania Mistrzów Medycyny i wspólne kolędowanie

Już 2 grudnia 2022 r. w Pałacu Szustra (ul. Morskie Oko 2, Warszawa) usłyszymy przepiękną muzykę i zaśpiewamy tradycyjne kolędy. Zapraszamy na III Muzyczne Spotkania Mistrzów Medycyny i aukcję na rzecz Stypendium Naukowego Nagrody Zaufania Złoty OTIS za debiut naukowy w medycynie. 

Wystąpią:

Martyna Kasprzyk-Peralta – mezzosopran

Adam Woch – gitara

z gościnnym udziałem Massimiliano Peralta – laureatem 65. edycji konkursu Zecchino d’Oro we Włoszech

Program koncertu:

Antônio Carlos Jobim – Girl from Ipanema

Luiz Bonfá – Manha de Carnaval

Consuelo Velázquez – Bésame Mucho

Po przerwie: kolędowanie

W czasie koncertu odbędzie się III aukcja rzecz stypendium naukowego Nagrody Zaufania Złoty OTIS 2023 dla Laureata w kategorii Debiut naukowy.

Ilość miejsc jest ograniczona (tylko 50), nie zwlekajcie z wpisaniem się na listę:
Paweł Kruś, [email protected]

Mariusz Słomka, [email protected]

Anna Rogala, [email protected]

MARTYNA KASPRZYK-PERALTA

Mezzosopran. Z wyróżnieniem ukończyła Akademię Muzyczną w Łodzi na Wydziale Wokalno-Aktorskim w klasie prof. Urszuli Kryger oraz Royal Academy of Music w Londynie w klasie prof. Elizabeth Ritchie i prof. Iain Ledingham’a. Martyna jest doświadczoną śpiewaczką szeroko pojętego repertuaru polskiego, włoskiego, rosyjskiego i angielskiego w zakresie opery, oratorium, pieśni i kameralistyki. Zdobyła pierwszą nagrodę w Konkursie Pieśni Rosyjskiej im. Ludmilly Andrew w Royal Academy of Music w Londynie. Z koncertami artystka występuje w kraju i za granicą. Brała udział w licznych kursach mistrzowskich.

MASSIMILIANO PERALTA

To siedmioletni chłopiec o polsko-włoskich korzeniach. Massimiliano biegle posługuje się językiem polskim, włoskim (jego tata pochodzi z Sardynii) oraz z elementami języka sardyńskiego. Chłopiec od najmłodszych lat przejawia talent muzyczny w śpiewie, tańcu oraz w aktorstwie (jego mama jest śpiewaczką klasyczną). Pierwsze utwory w językach ojczystych zaczął śpiewać mając niespełna półtora roku. W 2019 r. został najmłodszym laureatem konkursu młodych talentów „Głosem Dziecka” dla Polskiego Radia Dzieciom (miał 4 lata), a jego włoski utwór „Sul cappello” znalazł się na płycie CD. Massimiliano wówczas wystąpił na Koncercie Laureatów w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego w Warszawie. Massimilano jest tegorocznym laureatem 65. edycji konkursu Zecchino d’Oro we Włoszech. Jest jedną z 17 osób z całych Włoch, które zostały wybrane i nagrały płytę CD z towarzyszącymi im chórem Piccolo Coro dell’Antoniano (chłopiec wykonał „Il Maglione” napisane przez Elio e le Storie Tese) oraz wideo (dostępne w Internecie). Finał konkursu odbędzie się w Bolonii (18-20 listopada) i będzie transmitowany przez włoską telewizję Rai Uno.

ADAM WOCH

Gitarzysta młodego pokolenia. Jest laureatem ponad dwudziestu konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych. Nagrywał dla Polskiego Radia i Telewizji. Koncertuje jako solista i kameralista. Występował w wielu miastach Polski oraz we Włoszech, Austrii, Czechach, Niemczech, Hiszpanii, Stanach Zjednoczonych i Chinach, w miejscach takiej rangi jak nowojorskie Carnegie Hall, Studio Koncertowe Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego, Zamek Królewski w Warszawie czy Grosse Ehrbar Saale Konservatorium fur Musik und Dramatische Kunst w Wiedniu. Adam od 2011 roku współtworzy duet gitarowy z Robertem Guzikiem. Duet koncertował po Europie, Ameryce Północnej i Azji. W 2019 ukazał się ich debiutancki album „One Week In Rio” w wytwórni DUX.